立體構成：【空間藝術的設計思維與創意表達】

編輯推薦

1. 8大形式美原則13種動態對比類型×50個實訓項目700餘張圖例分析=探索三維空間的無限可能性

2.“觸覺不僅能够激發腦力，還能培養創造性思維、想法或概念。這是大腦賦予我們的與生俱來的工作方式，同時它也是讓我們產生畫塗鴉、做手工，或是扭曲迴紋針等原始衝動的根源。”從二維到三維，通過DIY的手工實踐活動感受立體造型藝術之美，一門可以“觸摸”的空間思維啟蒙課！

3.四維度能力全面UP！ 造型抽象能力、三維視覺語言表達能力、形態造型能力、實踐動手能力。

書中展示的所有案例都是由大一新生在三維設計入門課程中設計、開發和製作的。 在動手製作的創作過程中不斷探索材質肌理、結構工藝與色彩表現，提高“以物表意”的能力。 學習者以相對抽象的造型去表現自然中的物質形態，突破具象形態對思維的束縛。 培養設計中空間感覺，開發視覺體驗，把握造物與空間的整體關係。 研究和探索立體造型的基本規律和形式美的原理，掌握空間形態構成的一系列設計方法和要領，將設計意圖轉換成三維造型，進而成為設計作品。

4.本書既適合廣大藝術設計工作者和藝術設計愛好者學習參攷，也可作為工業設計、產品設計、建築、雕塑、數字媒體藝術、服裝設計等專業的教材。

內容簡介

1.“立體構成”是各大高等藝術設計類院校開設的一門專業必修課程，也是培養空間設計思維方法的主要手段之一。

2.金伯利·伊拉姆教授精選了一系列生動、有趣的課堂作品，編撰出這本內容新穎、主題多樣、實操性强的教材，有助於初學者沉浸式地理解三維空間的概念、拓展立體設計思維，探索塑造空間藝術的無限潜力。

3.本書可作為高校工業設計、產品設計、建築、雕塑、數字媒體藝術、服裝設計等專業的基礎入門教材或教學參考用書。

作者簡介

金伯利·伊拉姆（Kimberly Elam）

美國優秀設計師、暢銷書作家、知名教育家。 現任世界頂尖數字藝術學府——美國瑞林藝術設計學院平面與交互設計系主任，曾獲羅伯特·巴克利傑出教育家獎。 著有暢銷書《設計幾何學》《栅格系統與版式設計》《美國編排設計教程》等。 她的設計類著作暢銷全球15年，銷量超過100000册，被廣泛用作大學設計課程的基礎教材。

目錄

第一章立體構成的原則

方法與步驟概述2

顏色的限制與選擇4

張力與鬆弛，裁剪與閉合5

景深感9

對稱與非對稱8

模型搭建與攝影10

尺度原則12

比例原則18

對稱平衡原則24

非對稱平衡原則30

徑向平衡原則36

節奏原則42

特异原則47

和諧原則54

第二章立體構成的對比類型與面具設計61

方法與步驟概述62

凹與凸68

主導與從屬70

簡潔與繁複72

預期與非預期74

平坦與折疊76

幾何與有機78

正形與負形80

節奏與變化82

大與小84

光滑與粗糙86

靜態與動態88

對稱與非對稱90

張力與鬆弛92

第三章線材的立體構成95

方法與步驟概述96

課程實訓：線材動物99

第四章面材的立體構成119

方法與步驟概述120

課程實訓：紙制食物124

第五章塊材的立體構成137

方法與步驟概述138

圖形的視覺語言140

課程實訓：亞克力資料鳥類142

圖片作品提供者名單158

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